Tecniche di Modellazione digitale Computer 3            

[eng]

Prof. Ballarin Matteo

Crediti formativi (ECTS Credits): 6

Livello (Level)Biennio (Master)

Corsi di riferimento (Departments):

Scenografia (Set Design)

Progettazione e Cura degli Allestimenti Artistici (Curatorial Studies)

Arti Visive e Nuovi Linguaggi Espressivi (Visual Arts and Avant Garde Expression)

Progettazione Plastica per la Scenografia Teatrale (Sculptural Set Design for Theatre)

Anno Accademico (Academic Year): A.A. 2016-2017

 

Tipologia disciplina (Course Type): Teorico-pratica (Theoretical – Practical) 

 

OBIETTIVI FORMATIVI (COURSE OBJECTIVES):

La finalità del corso è quella di spingere studenti e studentesse all'utilizzo di strumenti di modellazione digitale 3D finalizzati alla redazione di modelli virtuali di architetture e particolari architettonici con particolare attenzione alle esigenze dei percorsi didattici di I e II livello, all'interno del Biennio Specialistico. Ciò dovrà avvenire tenendo conto delle svariate accezioni stilistiche, da quelle più remote a quelle più recenti, tenendo ferme le specificità dell'indirizzo coinvolto.

Studenti e studentesse saranno perciò invitati, tramite esercizi di crescente complessità, ad occuparsi della Modellazione Digitale, dell'apprendimento e della gestione dello spazio virtuale in relazione allo spazio fisico in esso rappresentato, e soprattutto ad una necessaria attività progettuale legata alle pratiche artistiche di volta in volta individuate; allestimenti, scenografia, disegno del prodotto, visualizzazione dell'architettura, gestione digitale dell'ornato e dell'architettura storica.

Ciò avverrà tramite l'utilizzo di software di modellazione 3D di utilizzo e complessità crescente; softwares disponibili sia per piattaforme Windows che Apple, data la varietà della strumentazione a disposizione degli studen

 

CONTENUTI E TEMATICHE (SUBJECT MATTER):

Introduzione: panoramica generale sui softwares utilizzati in ambito architettonico. CAD 2D, modellatori solidi 3D, motori di resa ed illuminazione, programmi di foto-ritocco. Presentazione degli esiti di corsi precedenti.

-Importazione di entità CAD 2D in ambienti di modellazione solida. Modellazione base pratica con SketchUp PRO di un'entità architettonica base (muri, solai, finestre, quinte architettoniche.

-Trattamento e importazione di materiali (textures) tramite programmi di foto-ritocco: Photoshop, The Gimp. Scalatura delle textures e loro utilizzo in SketchUp PRO.

-Redazione di prime viste prospettiche concettuali tramite SketchUp PRO. Importazione in Cinema 4D e prima redazione di viste prospettiche fotorealistiche tramite settaggi base.

-Implementazione delle viste ottenute in Cinema4D tramite modalità di texturing ed illuminazione avanzata. (utilizzo di mappature UV per i materiali, implementazione di differenti materiali di C4D -standard, blinn, multi layer, materiali architettonici, riflessione, translucenza. Utilizzo delle illuminazioni Skylight, Light Tracer e motore di resa CineRender).

In questa fase saranno trattate le modalità di inquadramento avanzato della scena tramite le telecamere virtuali di Cinema4D e verrà introdotto il tema dei filmati walk-through.

- Introduzione alla modellazione clay tramite l'utilizzo degli strumenti scultping di Cinema4d. Esercizi di scultura ed ornato digitale.

-Elementi di modellazione avanzata tramite software nurbs (Rhinoceros 3D). Esercizio di modellazione di un particolare architettonico complesso a partire da immagini fotografiche importate.

-Elementi di esportazione di files per la prototipazione 3d. Utilizzo del modellatore parametrico Grasshopper. Fondamenti di stampa 3D

-Riflessioni continue -in fase laboratoriale- sugli strumenti utilizzati, in modo da permettere a studenti e studentesse di ragionare sullo strumento più adatto all'obiettivo di rappresentazione richiesto.

 
 

TIPOLOGIA DELLA DIDATTICA (CLASS FORMAT):

Applicazioni pratiche (Practical Aplication)
 
 

MODALITA' DELLA DIDATTICA/ORGANIZZAZIONE DEL CORSO (TEACHING METHODS / COURSE ORGANIZATION):

Il corso si articolerà in una serie di comunicazioni teoriche seguite da una pratica laboratoriale, nella quale gli studenti saranno seguiti nello svolgimento delle proprie esercitazioni, differenti a seconda dell'indirizzo didattico.
 
 

MODALITA' DI ACCERTAMENTO FINALE (FINAL EVALUATION):

Il prodotto finale sarà una serie di modelli digitali e rendering finali, viste prospettiche di sintesi che assommino le conoscenze in tal modo apprese e che raggiungano un livello professionale con riferimento alle esigenze didattiche dei corsi di studi. L'attività didattica dovrà tenere conto non solo della capacità di utilizzo dello strumento ma delle pratiche della progettazione tramite Modellazione 3D.
 
 
 

BIBLIOGRAFIA (BIBLIOGRAPHY):

-Ballarin, Matteo; Software Gratuito per l'Architettura e l'Urbanistica. Strumenti, metodi, teoria, Maggioli Editore-La Politecnica, 2014.

-Caraccia, Francesco; La Grafica 3D con Cinema4D, Janotek, L'Aquila, 2010.

-Fanchini, Roberto; Rhinoceros. Guida all'uso, FAG, Milano, 2009.

 
 

STUDENTI INTERNAZIONALI (INTERNATIONAL STUDENTS):

The aim of the course is to push students towards the use of digital 3D modeling tools for practices such as Sculpture, Stage design, Interior design and Curatorship. These premises could be accomplished according to the various stylistic and individual approaches.

Students will thus be pushed to cope with digital modeling techniques (Mesh Modeling, NURBS modeling, Sculpting) through exercises of increasing complexity; they will learn to manage a virtual space related to a real physical space according to the basics of design disciplines. Each student will understand how to link a digital design and representation with his/her own artistic project (painting, sculpture, graphics, product design, architectural visualization, digital management of historic architecture and decoration).

This can be achieved through the use of 3D modeling software available for both Windows and Apple OS and thanks to exercises of increasing complexity.