Un progetto per Firenze
TRAIETTORIE / CITTA’ DELLE ARTI
IMMAGINE E MUSICA NEL BAROCCO E NEL CONTEMPORANEO
10 giugno ore 20.30 Sala ex Leopoldine / Piazza T. Tasso 7
Le mani sulla città è una ricerca congiunta di Accademia e ISIA che, nella traccia ideale del lavoro di Mario Mariotti, si propone di indagare i rapporti arte/design nella elaborazione di una serie di progetti per piazza SS. Annunziata.
Il progetto fa parte del ciclo di iniziative promosso dall’Istituto degli Innocenti di Firenze e dedicato a Mario Mariotti, geniale protagonista della ricerca artistica fra la fine degli anni ’60 e la metà degli anni ’90. La prima tappa di questo progetto, la mostra Animani, a cura di S. Filipponi, F. Mariotti, G. Pozzi e A. Rauch, è in corso all’ Istituto degli Innocenti fino all’11 aprile.
Saranno presenti, insieme al direttore dell’Accademia. M. Giuliana Videtta e alla presidente dell'Istituto degli Innocenti Alessandra Maggi, Marco Brizzi (California State University), Raffaella Fagnoni (ISIA, Firenze), Gianni Sinni (direttore di fff), Mario Bufano (Controradio), Francesca Mariotti,
(animatrice), Giampaolo Di Cocco, (artista, architetto), Edoardo Malagigi e Gianni Pozzi (Accademia di bb.aa.)
START POINT organizza un ciclo di lezioni pubbliche su temi, opere, artisti tra arte moderna e arte contemporanea svolte dai maggiori protagonisti della cultura, della storia, della criticad’arte e del mondo creativo.
Le cinque lezioni si terranno alle ore 21.00 in Piazza San Marco presso L'Accademia di Belle Arti di Firenze come da programma:
Lunedi 18 Maggio ore 21.00
Oliviero Toscani
Martedi 19 Maggio ore 21.00
Philippe Daverio
Giovedi 21 Maggio ore 21.00
Bruno Corà
Venerdi 22 Maggio ore 21.00
Sergio Risaliti
Sabato 23 Maggio ore 21.00
Sergio Givone
ATTENZIONE: le lezioni si terranno presso L'Accademia di Belle Arti di Firenze in via Ricasoli 66 e non più in piazza SS.Annunziata come precedentemente stabilito.
Prof. Piero Buzzichelli
quali fica: Titolare-Docente I fascia Scenografia
corsi:
PROFILO BIOGRAFICO
Debutta nella professione di scenografo nel 1971, con il dramma ”L’Estasi ed il sangue” di F.Bencini, con la regia di Andrea Camilleri. Nello stesso anno disegna scene e costumi per il balletto “Pierino ed il Lupo”di Prokofiev, andato in scena al Teatro alla Scala di Milano.
Dal 1973 abbina all’attività professionale di scenografo-costumista, quella didattica, divenendo Titolare della Cattedra di Scenografia, prima presso l’Accademia di Belle Arti di Carrara, per poi ricoprire lo stesso ruolo all’Accademia di Firenze dove tutt’ora insegna.
Una lunga carriera che lo vede lavorare per la maggiori compagnie di prosa e con i più noti registi, prestando anche opera di assistente-disegnatore per il celebre Pierluigi Pizzi in molti spettacoli andati in scena nei più prestigiosi enti teatrali nazionali ed internazionali, fra cui La Scala di Milano (Walkiria), La Fenice (Don Carlos), Teatro Comunale di Firenze (La Forza del Destino), il Burgtheater di Vienna (Le Baccanti), Lyric Opera di San Francisco (Simon Boccanegra), Teatro Nuovo di Spoleto, firmando le scene per ”Il Trovatore”, solo per citarne alcuni.
Ha prestato anche opera di illustratore-grafico per la ”Enciclopedia Britannica per ragazzi”, e per la rivista “Roger”.
Nel Maggio1994, espone opere di scenografia in una mostra personale a Carrara.
Ha collaborato nella Restituzione scenica per i modellini dell’architetto F.Ghelli, nella famosa mostra ”La scena del Principe”, allestita a Firenze.
Inoltre ha progettato allestimenti di scenografie per la ripresa televisiva e promozioni di Mostre ed eventi artistico-culturali.
Inoltre progetta con bozzetti grafici e disegni esecutivi, gli allestimenti per le feste della vittoria, delle contrade del Palio di Siena.
Nel Maggio 2007 pubblica il libro ”Elementi di Spazio Scenico, Nomenclatura Teatrale, Teatri e Scenografie ”(Alinea editrice), adottato come libro di “base” in molte scuole di Scenografia delle Accademie, Facoltà di Architettura, sia in Italia che all’estero.
Nel Gennaio 2009 è autore del libro ”Il Teatro Elisabettiano e le Playhouses, da Shakespeare ad oggi” (Alinea editrice).
Prof.ssa Clara Borgo
link: mostre collettive
quali fica: docente di I fascia
corsi:
PROFILO BIOGRAFICO
Compie le sue prime esperienze incisorie alla scuola di incisione del Prof.Domenico Viaggiano.
Nel 1968 e nel 1969 tiene le sue prime personale, al Circolo Culturale di Impruneta. Nel 1971, espone alla Galleria d'Arte l'Orcio - Impruneta – FIRENZE. Nel 1982 espone alla galleria d'Arte TEOREMA di Firenze. Nel 1984 alla Compagnia del Paiolo di Firenze. Sempre nel 1984 espone ad "ARTE più ARTE" di Prato. Nel 1997 tiene una grande mostra personale a FIRENZE, al CENTRO CULTURALE ARTE MODERNA , in PIAZZA S.MARCO dal titolo "un 'Ana rc hl a F antastI.c"a ,dove presenta: pittura scultura, grafica.
A novembre del 1997, espone all'ASSESSORATO ALLA CULTURA di PRATO, nuove opere di pittura scultura e grafica, dal titolo: Realtà e Inconscio con grandi sculture in resina patinata.
Nel 1999 ha una personale allo SKIPPER-CLUB NAUTICO Eurogastronomico di
Firenze. Nel 2001 nelle sale del CASTELLO di UZZANO a PISTOIA, presenta una nuova
personale dal titolo "Metamorfosi Materica ".
Nel 2005 e 2006, organizza nel suo Podere - CASA-STUDIO diversi eventi :"Arte
nella Natura" - "Il Parco Vivente" - "Le Lunghe Ombre nel Prato".
Di lei hanno scritto in varie occasioni, Marcello Venturosi, Dino Cadesi, Tommaso
Paloscia, Dino Pasquali, Leandro Giani, Aurelio Ragionieri, Elvio Natali, Aldo
Spinardi, Tommaso Guenieri, Domenico Viggiano, Gianni Pozzi.
PUBBLICAZIONI
Arterama , Eco d'Arte Moderna, La Nazione, L ' Avvenire, Il Messaggero Veneto,
La Repubblica, Il Valdarno, Il TilTeno , ARCHIVIO
1993- I FelTi del Mestiere-Accademia Belle Alti di Firenze.
1993- "L'Immagine del segno "-1940-1999- Cinquant'anni di incisione nella storia
. dell' Accademia di Belle Arti di Firenze.
1993- Repertorio degli Incisori Italiani - Gabinetto stampe antiche e moderne,
comune di Bagnacavallo .
1994- 1 ° Rassegna di Grafica - Città di Corciano . Docenti di Grafica delle
Accademie Italiane .
1996- CLARA BORGO: dipinti, opere su catta, sculture, incisioni. Catalogo.
1996- 2° Repettorio incisori italiani - Bagnacavallo.
1997- ~ccadde in Toscana, 3° voI. Tommaso Paloscia.
1999- "Premio Internazionale Biella per L'Incisione ". Catalogo
1999- "Artisti a Villa Caruso "- Firenze. Catalogo
2000- "Attisti per il 2000" ,ex Convento del Carmine .(FI) Catalogo
2000- Passo-Passo n03 Settembre 2000 -Milano.
2000- 3° Repertorio Incisori Italiani-Bagnacavallo.
2002-AM NEWS Periodico dell' Alta Fonnazione Attistica e Musicale.
2002- EDISON SQUARE -librerie Giubbe Rosse.Magazine. Copettina del mensile
mese di novembre 2002.
2002. "Autori d'Autore" Artisti ritratti da Domenico Viaggiano.
2003- Premio AQUI- Biennale di incisione. Catalogo.
2003- Premio S.CROCE - Grafica. 2° edizione. Villa Pacchiani S. Croce sull' Arno-
Pisa. Catalogo.
2004- 4° Repettorio incisori italiani -Bagnacavallo.
2004- MurriPublicAlt - Concorso d'Atte --CD e Catalogo virtuale.
2004- Clara Borgo - Intervista e critica su "L'incisione all' Accademia di Belle Alti di
. Firenze" a cura di Cristina Tognetti .
2006- Grafica "ON THE ROAD ART - GALLERY" Comune di Gallat'ate .
2006- Copertina e incisioni sul mensile delle Librerie Giubbe Rosse - EDISON
SQUARE ,Almo V n051 Gennaio 2006.
2007- 5° Repettorio incisori italiani - Bagnacavallo.
2007- IV edizione concorso di grafica "ON THE ROAD ART -GALLERY"
Comune di Gallarate.
2008- ARCHIVIO - INCISORI CONTEMPORANEI a cura di Al'ianna Sartori .
Mensile di Arte . Cultura. Alttiquariato .Collezionismo .Infonnazione.
Febbraio 2008.
Prof. Nilo Gioacchini
link: www.gioacchinidesign.it
quali fica: Docente di I fascia
corsi:
PROFILO BIOGRAFICO
Caratterizza tutta la sua attività con l’approccio metodologico, il confronto concreto e pragmatico con il progetto, libero da ogni convenzionalismo specialistico o di tendenza.
Il suo studio opera nei più svariati settori produttivi, dalla progettazione di interni aeronautici al progetto del prodotto domestico, a quello per collettività, attivando sinergicamente tutte le esperienze progettuali possibili.
Il suo particolare metodo di lavoro coinvolge tutte le fasi del progetto in stretto rapporto con il marketing e la comunicazione .
Caratteristica del suo lavoro è l’originale approccio sistemico tra gli oggetti coinvolgendo tutti tipi di settore produttivo.
La più recente genericità formale dei prodotti viene sostituita con l’intensità creativa di una nuova energia progettuale; i prodotti non compaiono più come entità isolate, ma rafforzati nella visibilità del “sistema” inteso come vero e proprio generatore e motore creativo .
In oltre 35 anni di professione ha collaborato con le più importanti aziende Italiane ed internazionali ,la sua attività professionale è riconosciuta su innumerevoli pubblicazioni, cataloghi e riviste di design. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti internazionali tra i quali, il Concorso Nazionale del Mobile Fiera di Trieste, il Premio Speciale Bayer Italia, ed il Premio Abet Print. Ha inoltre partecipato con i suoi progetti alle più importanti mostre nazionali ed internazionali, significativa la presenza permanente con il “Mobile totale” al MOMA di New York.
Nel 1991 riceve la Segnalazione D’Onore al COMPASSO D’ORO ADI con i PIANI FORTI, sanitari in ceramica, per Ceramica Catalano.
Nel 1999 viene selezionato all’ADI INDEX con il SISTEMA ZERO sanitari ceramici, per Ceramica Catalano.
Ancora nel 1999 vince il premio DESIGN PLUS di Francoforte con il SISTEMA LUCE sanitari ceramici, per Ceramica Catalano.
Nel 2000 viene selezionato all’ADI INDEX con il SISTEMA OZ, per Teknobili rubinetterie.
Nel 2001 riceve la Segnalazione D’Onore al COMPASSO D’ORO ADI con il SISTEMA ZERO sanitari ceramici, per Ceramica Catalano.
Nel 2001 vince il premio DESIGN PLUS di Francoforte con il SISTEMA ZERO – Lavabi 100 e 50, per Ceramica Catalano.
Ancora nel 2001 vince il Premio Internazionale INNOVATIONSPREIS FUR ARCHITEKTUR UND TECHNIK (Premio Innovazione di Architettura e Tecnica) presso l’ISH – Messe Frankfurt, con il SISTEMA ZERO sanitari ceramici, per Ceramica Catalano.
Nel 2002 riceve il premio COMFORT & DESIGN presso la Mostra Convegno di Milano, con il sistema OZ per Teknobili rubinetterie.
Nel 2003 vince il premio DESIGN PLUS di Francoforte con il SISTEMA ZERO sanitari ceramici, per Ceramica Catalano.
Nel 2008 vince il premio COMFORT & DESIGN e Next Energy Award, presso la Mostra Convegno di Milano, con il SISTEMA GRANDANGOLO per Hatria Marazzi Group.
Nel 2009 viene segnalato all’ADI INDEX con il progetto easy-warm, per Hatria Marazzi Group.
Progettista e Art Director di grandi gruppi multinazionali in diversi settori merceologici per la riorganizzazione delle produzioni e la progettazione di nuovi prodotti.
Attualmente è Art Director e progettista di Hatria (Marazzi Group)
Si certifica l’autenticità dei contenuti
recapito:
email:
tel:
link:www.fabriziocrisafulli.it
corsi:
- Laboratorio di Illuminotecnica/biennio
- Scenotecnica/triennio
quali ca: docente
programma dei corsi:
Laboratorio di Illuminotecnica(pdf)
Fabrizio Crisafulli è regista teatrale ed artista visivo. Dirige la compagnia di teatro di ricerca Il Pudore Bene in Vista, da lui stesso fondata nel 1991. Degli spettacoli della compagnia cura normalmente, oltre la regia, anche la scenografia e il progetto luci. La sua ricerca mette al centro le necessità e le motivazioni comuni del teatro, della danza e delle arti visive, in direzione di un’unità poetica. Con la compagnia, e come autore di installazioni, svolge la propria attività in Italia e in ambito internazionale. Aspetti peculiari del suo lavoro sono l’uso della luce come soggetto autonomo di costruzione poetica, e il teatro dei luoghi (assunzione del luogo come “testo” e matrice dell’opera): ricerca – quest’ultima – che affianca alla produzione per il palcoscenico. Svolge, in Italia e all’estero, attività pedagogica e laboratoriale presso Università, Accademie, festival e istituzioni teatrali.
Tra le pubblicazioni che documentano il suo lavoro, si vedano in particolare i seguenti libri: Raimondo Guarino (a cura di), Teatro dei luoghi, Gatd, Roma, 1998; Simonetta Lux (a cura di), Lingua stellare. Il teatro di Fabrizio Crisafulli. 1991-2002, Lithos, Roma, 2003; Fabrizio Crisafulli, Luce attiva. Questioni della luce nel teatro contemporaneo, Titivillus, Corazzano (PI), 2008; Silvia Tarquini (a cura di), Fabrizio Crisafulli, Editoria & Spettacolo, Roma (in corso di pubblicazione).
Tel. +39 055 215449
+39 055 2398660
+39 055 2396921
